LARAWAN MANinisid
Ang photographer sa ilalim ng dagat na si NICHOLAS MORE ay naging nauugnay sa mga motion-blur na imahe, at may ilang mga parangal upang ipakita na siya ay naging isang dalubhasa sa pamamaraan. Dito niya ibinahagi ang ilan sa kanyang mga sikreto.
Din basahin ang: Underwater photographer na hindi nababasa
Ang larawang ito ng isang asul na pating ay Runner-Up sa prestihiyosong Underwater Photographer of the Year na kumpetisyon noong 2017.
Ang motion blur ay isang paraan ng pagsasama ng paggalaw upang tumulong na lumikha ng mga larawang kumukuha ng kapangyarihan at dynamism. Ang mabagal na shutter-speed ay ginagamit sa alinman sa Front Curtain Sync (FCS) o Rear Curtain Sync (RCS), depende sa epekto na gusto mong makamit.
Ang FCS, ang default na sync mode, ay ginagamit kasama ng isang "pinabilis na pag-pan" na pamamaraan. Ang mga strobe ay umaapoy sa simula ng pagkakalantad, nagyeyelo sa paksa.
Ang paggalaw ng camera (pag-pan) sa direksyon kung saan nakaharap ang paksa, kasama ng natural, ambient na liwanag, ay nagpapalabo sa background upang lumikha ng mga epekto ng paggalaw.
Ang pinabilis na pag-pan ay nangangahulugan ng paglipat ng camera sa oras kasama ang paksa, na nagti-trigger sa shutter at pagkatapos ay patuloy na ilipat at pabilisin ang camera sa unahan ng paksa.
Ang pag-pan ng mabilis o mabagal ay tutukuyin kung gaano kalabo ang pipiliin ng photographer na i-render sa huling larawan.
Maaari mong i-lock ang focus (pre-focus) sa back button o gamitin ang autofocus (AF) ng camera. Ang mga modernong camera gaya ng Nikon D500 ay may AF na napakabilis ng kidlat, at hindi ako kailanman binigo ng akin.
Itinakda ko rin ang mga AF point para piliin ang mata ng paksa. Kailangan mong kontrolin ang "pass" ng paksa sa pamamagitan ng pagpoposisyon sa iyong sarili sa tubig upang hikayatin itong pumasa sa isang partikular na panig.
Sa pamamagitan ng paggamit ng FCS, maaari mong tumpak na mabuo ang kuha at iposisyon ang paksa sa loob ng frame, sa pamamagitan ng viewfinder at shutter-release. Ito ay nagbibigay-daan sa isang mas predictable na imahe.
Nakakatulong din ang pag-pan na alisin ang mga abala sa background gaya ng iba pang mga diver at ang kanilang mga bubble, pati na rin ang backscatter.
Ang reef at iba pang mga background na bagay ay nai-render na may painterly effect upang makabuo ng mga kasiya-siyang background na nagbibigay-daan sa paksa na "pop". (larawan 1)
Maaaring gamitin ang RCS sa nakatigil na camera. Ang shutter ay bubukas sa simula ng pagkakalantad at ang mga strobe ay apoy habang ito ay nagsasara.
Nagbibigay-daan ito sa motion blur na ma-capture sa mga gumagalaw na paksa sa foreground ngunit pinapanatili nitong medyo matalas ang background.
Ang downside sa diskarteng ito ay hindi mo ganap na kontrolado ang komposisyon, dahil ang paksa ay maaaring maging mali-mali at maaaring hindi lumangoy sa frame tulad ng inaasahan.
Gayunpaman, kapag naisagawa nang maayos, ang mga larawang kinunan gamit ang RCS ay may mas natural na pakiramdam kaysa sa mga kinunan gamit ang FCS. (2)
Upang kunan ng motion blur, mahalagang itakda ang camera sa manual. Dapat itakda ang flash sync sa alinman sa FCS o RCS, depende sa hitsura ng kuha na sinusubukan mong makuha.
Ang bilis ng shutter, na nagbibigay-daan sa pag-blur ng larawan, ay kailangang nasa pagitan ng 1/4 at 1/15th sec.
Kung mas mabagal ito, mas maraming blur ang maaari mong makamit. Gayunpaman, tandaan na ang pagpapabagal sa bilis ng shutter ay magbibigay-daan din sa mas maraming ilaw sa paligid papunta sa sensor, at maaaring humantong sa sobrang pagkakalantad.
Ang isang maliit na aperture (f/16-f/22) ay nakakatulong na mabawasan ang liwanag sa paligid ngunit makontrol din ang strobe light at magarantiya ang matalim na pagtutok ng paksa.
Ang ISO ay dapat itakdang mababa (50-200), muli upang mabawasan ang liwanag sa paligid.
Dapat gamitin ang twin strobe sa mataas na kapangyarihan, at itakda sa likod ng mga handle ng camera-housing sa quarter-to-three na posisyon. Ito ang strobe light na "nag-freeze" sa paksa at ang ambient light na nagbibigay-daan para sa blur, kaya ang trick ay lumapit sa paksa upang payagan ang strobe na madaig ang anumang ambient / available na ilaw.
Ang pag-alis ng mga strobe diffuser ay lumilikha ng "matigas" na direksyong ilaw sa liwanag at "mag-freeze" lamang ang paksa sa harapan.
Ang "in-lighting" ay maaari ding gumana nang napakahusay, upang maiwasan ang pag-iilaw ng background. Ang pagpoposisyon at kapangyarihan ng strobe na ito ay karaniwang magreresulta sa kakila-kilabot na backscatter, ngunit sa pamamaraan ng pag-pan ang backscatter ay lumalabo lamang, at maaari pa itong magdagdag sa pangkalahatang epekto.
Karaniwang nagsisimula ako sa ISO 100, 1/8th sec at f/18, na halos buong lakas ang aking mga strobe. Kung napakaliwanag, hihinto ako sa ISO LOW/50, 1/15th at f/22, at kung masyadong madilim, ISO 200, ¼ sec at f/16.
Ang mga parehong setting na ito ay maaaring gamitin upang makagawa ng malikhain at masining na mga larawan tulad ng mga swirls o zoom blurs.
Ang maliwanag na sikat ng araw na may direktang sikat ng araw sa itaas ay magreresulta sa sobrang pagkakalantad dahil sa mabagal na shutter-speed na kailangan para sa motion-blur effect.
I-minimize ang ambient light sa pamamagitan ng pagbaril sa maulap na araw o maaga/huli ng araw. Sa napakaliwanag na mga kondisyon, maaaring gamitin ang mga neutral density na filter upang kontrolin ang labis na liwanag sa paligid.
Hindi lahat ng subject ay nababagay sa motion blur.
Ang pamamaraan ay nababagay sa mga dynamic na paksa o upang alisin ang mga nakakagambalang background, tulad ng itim na buhangin ng Lembeh kapag kinukunan ang mga residenteng benthic, o "makakagulo" na mga maninisid at ang kanilang mga bula sa isang malawak na anggulong eksena. (3)
Ang mga pating ay isang malinaw na pagpipilian, ngunit nakakatuwang mag-eksperimento sa iba pang mga paksa upang makita kung ano ang gumagana. (4)
Sa mga tuntunin ng komposisyon, pinakamahusay na gumagana ang mga paksa na lumalangoy nang magkatulad o lumalabas sa camera. Mahalaga rin na magkaroon ng natural na paghihiwalay sa pagitan ng paksa at background.
Kailangan mong magkaroon ng mata ng paksa na pin-sharp upang maakit ang manonood, siyempre, dahil kung hindi, ang buong imahe ay isang blur lamang!
Bahagyang kumukuha sa Snell's Window, o kahit sa araw kapag mababa
in the sky, nag-render ng surface na may painterly effect at nagpapakilala ng surface suggestion, na susi sa audience na nakikisali sa larawan.
Ang mga bagay at tao sa background ay lumilikha din ng lalim sa mga larawan, at nakakatulong na pangunahan ang tumitingin sa frame at makilala sa larawan.
Isang napakagandang epekto sa ibabaw maaaring makamit kapag may kaunting tadtad – hindi gaanong nakakatulong ang mahinahong tubig. Kung ito ay ganap na kalmado, dapat kang mag-shoot ng mababaw, madidilim na mga larawan pa rin!
Ang slow-shutter, motion-blur technique ay maaari ding gamitin upang makagawa ng mga swirl at iba pang abstract na larawan. (5, 6)
Ang mahalaga, ang mga motion-blur na larawan ay nangangailangan ng ilang pag-edit pagkatapos ng produksyon, dahil ang mga ito ay magmumukhang bahagyang flat diretso sa labas ng camera.
Gamit ang Adobe Lightroom o Photoshop, ang pagdaragdag ng kalinawan, contrast at vibrance habang binabawasan ang mga highlight ay magbibigay-daan sa mga larawan na talagang lumabas. (7)
Ang matagumpay na motion-blur na mga imahe ay nangangailangan ng maraming pagsasanay upang pinuhin ang mga kasanayang kailangan, at karanasan upang makilala ang mga potensyal na paksa at sitwasyon. Pag-uulit pati na rin ang pagsubok at pagkakamali upang malaman kung ano ang gumagana ay mahalaga.
Maging handa na gumawa sa pamamaraan, at magplano ng buong pagsisid o kahit na mga paglalakbay sa istilo upang makamit ang mga kasiya-siyang resulta.
Ang mga larawan ay talagang namumukod-tangi, at magpapalakas ng iyong portfolio, pati na rin ang nakakaakit sa mga hukom sa kompetisyon.
Lumilitaw ang artikulong ito bilang isang kabanata sa paparating na ikalimang edisyon ng Ang Lalim na Photographer ni Martin Edge. Sundan si Nicholas Higit pa sa nicholasmore at @nicholasmoreuw
