MAGING CHAMP! – isang malapit na pagtingin sa bokeh

ACE SHARK-SNAPPER Minsan ay sinabi ni Jeremy Stafford-Deitsch: "Nang magsimula ako, isang tagumpay ang pagpapaputok ng flashgun at tapusin ang pagsisid gamit ang isang hindi baha na camera."
Ang kanyang mga salita ay sinadya sa pagbibiro, ngunit mayroong higit sa isang maliit na bahagi ng katotohanan sa mga ito.
Potograpiya sa ilalim ng dagat dati napakahirap talaga. Ang kagamitan ay isang hamon sa paggamit at pagpapanatili, ngunit ang pinakamalaking problema ay ang pelikula. Ito ay hindi gaanong limitasyon ng 36 na pag-click lamang sa bawat pagsisid, bilang ang katotohanang hindi ito nagbigay ng instant na feedback ng isang LCD screen.
Ang ilang mga resort at liveaboard ay nag-aalok ng pang-araw-araw na pagpoproseso, bagama't ito ay mahal at maaaring hindi mapagkakatiwalaan, na sumisira sa mga perpektong larawan.
Nangangahulugan ito na kung dumalo ka sa isang pulong ng British Society of Underwater Photographers noong 1980s na may isang kahon ng mga slide na nakatutok, mahusay na naka-frame at may kaunting kulay, nanalo ka ng malaking paggalang.
Ang mga limitasyon ay nangangahulugan na ito ay ang ambisyon nating lahat na itala lamang ang nakita natin sa ilalim ng tubig, nang malinaw hangga't maaari.
Ang teknolohiya ay sumusulong, at ngayon ang mga photographer ay nagpapalabas ng kanilang mga larawan sa loob ng kanilang unang pares ng pagsisid gamit ang isang camera. Higit pa riyan, ang layunin ay maipakita ang kanilang mga larawan.
Ito ay totoo lalo na sa larangan ng macro pagkuha ng larawan, kung saan ang bawat isang nilalang ay nakuhanan na ng litrato dati.
Kahit na ang mga species na hindi pa inilarawan ng mga siyentipiko ay karaniwang mananalo ng ilang mga paligsahan bago nila makuha ang kanilang Latin na pangalan!

KAPAG NAGHAHANAP sariwang inspirasyon, regular akong tumitingin sa gawain ng mga photographer mula sa iba't ibang genre. Paulit-ulit akong nakakahanap ng mga ideya na, na may kaunting adaptasyon, magagamit ko sa ilalim ng tubig.
Sa nakalipas na dekada, ang gawain ng photographer ng kalikasan na si Sandra Bartocha ay pinarangalan ng lahat para sa pagbabago nito.
Kinukuha niya ang pang-araw-araw na kalikasan, tulad ng mga bulaklak at puno, ngunit higit pa sa paksa ang nakukuha niya. Ang kanyang kaakit-akit na mga pangitain ay nagpahayag sa isang paggalaw ng mababaw na depth of field macro, kung saan ang mga photographer ay hindi lamang tumutuon sa kung ano ang nasa pokus, ngunit aktibong ginagamit ang mga elementong wala sa pokus upang magdagdag ng higit na kagandahan at pakiramdam kaysa sa pin-sharp na detalye kailanman maaari.
Ito ay madaling subukan, sa pamamagitan lamang ng pag-shoot ng macro na may bukas na siwang. Ngunit ang pamamaraan ay nagiging pinaka-kapana-panabik kapag nagsimula kaming mag-eksperimento sa ilang mga lumang lente, na kilala para sa kung paano nila i-render ang lahat-lahat ng mahahalagang detalye sa labas ng pokus.
Ang pangunahing salita dito ay bokeh, na isang Japanese na salita (binibigkas sa rhyme na may OK) na naglalarawan sa karakter kung paano ginagawa ng isang partikular na lens ang mga elementong wala sa pokus ng isang larawan.
Mayroong magandang bokeh, masamang bokeh at maraming debate tungkol sa kung aling mga lente ang mayroon!
Ang mga moderno, mataas na kalidad na lens ay gumagawa ng kaakit-akit at makinis na bokeh. Gayunpaman, mas nasasabik ang mga photographer sa ilang mas lumang lens, ang mas pangunahing mga construction na gumagawa ng natatanging bokeh. Kasama sa mga kawili-wiling lente ang Trioplan 100mm at 50mm, Revuenon 55mm, Primoplan 58mm, Diaplan 80mm at Petzval 85mm.
Ilang taon na ang nakalipas ang mga lente na ito ay magagamit para sa pocket money, ngunit ang kanilang secondhand na halaga ay tumaas dahil sa ganitong uri ng pagkuha ng larawan ay naging mas sikat. Nagdulot pa ito ng mga modernong bersyon ng parehong Petzval 85 at Trioplan 100.
Karamihan sa mga lente na ito ay nangangailangan ng mga adaptor upang magamit sa mga modernong camera, at samakatuwid ay ganap na manu-mano.
Hindi rin sila nakatutok nang malapit para sa paggamit sa ilalim ng tubig, ngunit maaari itong itama gamit ang extension tube sa pagitan ng lens at camera.
Pagkatapos ay maaari naming gamitin ang wet dioptres upang magbigay ng higit pang pag-magnification. Sa wakas, maaaring kailanganin mong gumamit ng ilang pangunahing kasanayan sa DIY upang mag-rig up ng isang focus gear.

MAGANDANG BOKEH ay nagmumula sa paghahanap ng tamang paksa at pag-shoot nito nang nakabukas ang siwang. Mahalagang maghanap tayo ng parehong magandang paksa at magandang background.
Ang bukas na tubig ay hindi lalabo sa isang kawili-wiling paraan – kailangan namin ng isang detalyadong background na nasa tamang distansya sa likod ng paksa upang maging wala sa focus.
Dapat tayong maghanap ng background na may maliliwanag na highlight, na lalabas sa bokeh.
Ang mga ito ay dapat na medyo mas maliwanag kaysa sa pangunahing paksa, dahil kapag sila ay defocused ang kanilang ilaw ay kumalat, kaya ang liwanag nito ay lumiliit. Hindi lumalabas ang mas madidilim na detalye.
Dahil napakahalaga ng background, madalas ko muna itong hinahanap. Kung ang background ay iluminado gamit ang magagamit na liwanag, malamang na maghanap ako ng mga matitigas na korales o seafan, na naiilawan ng araw.
Kung ang background ay naiilawan ng aking strobe, naghahanap ako ng paksa na may matingkad na tipak ng kulay (paborito ang mga crinoid).
Pagkatapos, sa wakas, naghihintay ako para sa isang paksa na lumangoy sa harap, at mas madalas kaysa sa hindi ito ay may posibilidad na maging isang damselfish. Pabiro kong tinutukoy ang aking Trioplan bilang aking damselfish lens!
Ang pagbaril na may bukas na aperture ay nagdudulot ng ilang hamon. Ang pinaka-halata kapag diving sa tropiko ay na mayroong masyadong maraming ambient light, lalo na sa maliwanag, mababaw na dives.
Kahit na gamit ang pinakamababang setting ng ISO, kapag nag-shoot tayo sa f/2.8 ang ambient light ay kadalasang masyadong maliwanag sa maximum na bilis ng shutter na magagamit natin sa mga strobe.
Maaari kaming gumamit ng isang three-stop na neutral density na filter sa mga kundisyong ito upang maibalik ang mga bagay sa saklaw.

Ang pangwakas na problema ng pagtatrabaho ng malawak na bukas ay ang pagtutok ay nagiging kritikal, lalo na sa mas maliliit na paksa.
Itinakda ko ang aking camera na mag-shoot nang tuloy-tuloy at kumuha ng sunud-sunod na mga kuha, para makasigurado na kahit isa man lang ay ganap na matalas.
Medyo nag-spray at nagdadasal, pero dahil hindi na tayo limitado sa 36 na frame, naniniwala ako na sulitin ang teknolohiya!